Comingsoonの編集長であるTyler Treeseが話しましたブルーのビッグシティアドベンチャーニューヨークでの撮影と彼の歴史について、ポップパンクミュージックビデオでの歴史については、マット・ストースキー監督。ブルーの大都市Adventureは、11月18日にParamount+を通じてストリーミングできます。
「ブルーのビッグシティアドベンチャーレインボーパピーのブロードウェイミュージカルのオーディションを受けるために一生の機会を得るジョシュ、そして彼らがニューヨーク市に向かってスキドゥーで新しい友人と出会い、音楽、ダンス、そして自分の夢に従うことを発見するブルーに続きます」と映画の読み取り概要。 「全体ブルーの手がかりクルーは、この特別な映画イベントに再会し、最愛のアニメーションの友人と3人のホストすべて（ジョシュ、スティーブ、ジョー）がビッグアップルで初めて一緒にいます。」
タイラー・トレーゼ：ブルーのビッグシティアドベンチャーは楽しい映画です。ブルースの手がかりのあなたの歴史は何でしたか？フランチャイズに関するあなたの種類の知識は何でしたか？
Matt Stawski：ええ、スティーブがシーンから出てきたとき、私は10、11、12頃だったので、私はそれのために少し年をとっていましたが、私の小さな姉妹はそれを見ました。だから、それは私の子供時代のバックグラウンドで常に続いていました。しかし、ジョシュが新しいホストになったとき、彼らが新しいホストのすべてのオーディションと、その背後で行っていたすべてのマスコミとマーケティングを持っていたことを覚えています。それは本当にクールだと思いました。それが私の歴史です。
ニコロデオンは私を襲って、彼らがミュージカルが欲しいと言ってくれました、そして私はミュージカルにいたので、私は「私はゲームです。やりましょう。"その後、私はすべての研究をして、すべての研究を行いました。彼らが作成した何百万人ものキャラクターをすべて見るのは楽しかったですブルーの手がかり世界とそれらを映画に統合します[そして]ニューヨーク市に。
ニューヨーク市にいて、これらの3世代のブルーの手がかりのホストを持つことで、人々はスパイダーマンについて多くのことを考えさせました。たくさんの楽しいミームがありました。最大の大ヒット作の1つと比較して、どのようにして彼らを見てきましたか？ファンがこのクロスオーバーに本当に興奮しているのを見て、3人のホスト全員が登場しますか？
それを見るのはクレイジーでした。もともと私は「何？」のようでしたそして、私は「そうそう」のようでした。私は見たことを覚えています家に帰る方法はありません、そして、その瞬間がダイニングルームで起こり、あなたがそこにすべてのスパイダーマンを持っているとき、人々はそこにポップコーンを投げて叫んでいました、あなたは知っていますか？スティーブだったすべての子供たちを考えるのは面白いですブルーの手がかり子供たちは今、マーベルの子供になっていますよね？その並行は非常に理にかなっており、人々に映画を見てもらいたいので正当化できます。ジョーが画面に表示され、スティーブが画面に表示されます。それは本当に興奮を増し、私は平行しているのが大好きです。ミームのいくつかはとても面白いです。
ええ、それは本当に素晴らしいです。あなたはイースターエッグをたくさん入れることに言及しました、そして、これはブルーの手がかりの遺産とブロードウェイと音楽を祝う映画だからです。あなたがミュージックビデオで多くの仕事をしていたので、音楽を祝うために、特にニューヨーク市にいるのはどれほどクールでしたか？その結合組織を持っているのはどれほどクールでしたか？
ええ、それは本当に重要でした、実際に。私たちは間違いなく使用していました町でフランク・シナトラとジーン・ケリーを映画の大きな参照として。私たちは使用していました面白い顔、パリ市で開催されるミュージカルとして。私たちは多くの古いMGMミュージカルを使用していました。多くのフレッドアステアのものを参照として使用していました。それで、私たちは古いものから多くを取り、それを現代に入れていました。カラフルな衣装を着た人々と、古典的な音楽の数字の更新されたバージョンを作成したり、路上で歌ったり踊ったり、ニューヨークを走り回ったり、これらすべての象徴的な場所を打つことができます。そして、ニコロデオンが私たちに明らかに更新され、さまざまなジャンルの音楽の要素がたくさんあるが、ブロードウェイ/古いMGMミュージカルスタイルの心と魂を持っているミュージカルを作る創造的な自由を与えてくれたのは素晴らしいことでした。
ブロードウェイとのつながりを持つ素晴らしい人々、明らかにBd WongとBlack-Eyed Peasのタブーを持っています。これらのカメオのいくつかはどのようにして集まったのですか？
私たちの信じられないほどのキャスティング部門。彼らは本当にそれを超えて、ジョシュのアドバイスを与えることに関連するカメオのトンを見つけようとしました。ハミルトン。もう1つのことも、この映画のリファレンスとして使用したことです。なぜなら、大人が子供たちと一緒に見ることができる橋のようなものにしたかったからです。マペット映画そのための本当に大きな参照として。オリジナルだと思います人形映画と新しい映画は、子供の財産を取り、大人が気付く俳優のカメオを装着するという本当に良い仕事をしました。だから、それは本当に楽しいことであり、映画全体を通してそれらを埋めるのがありました。
より大人向けのカメオについて話すと、私はアレックス・ウィンターに興味がありました。彼とスティーブが同じことを言っているシーン全体。それは彼がスティーブを声に出した場所で行ったロボットチキンスケッチへの言及でしたか、それとも何でしたか？
それはたまたま偶然の一致です。彼がその中でスティーブを表明したという事実ロボットチキンエピソード、私たちが映画を撮影した後、私はそのエピソードについて学びました。事前にそれについてさえ知りませんでした。それはたまたま偶然ですが、彼がそこにいることは私にとって大きなものでした。ビル＆テッドそして巨大失われた男の子ファン。アレックスは今、大きなドキュメンタリー映画製作者であるため、彼は単なる信じられないほどの映画製作者アーティストです。そのキャラクターを持っているだけでなく、それを持っているそのシーンに彼を置くのはとても楽しかったですウェインの世界それに敬意を表します。それは古いキャラクター[そして]新しいキャラクターが揺れているこの完全な円の瞬間でしたブルーの手がかりaの歌ウェインの世界スタイル。それはただ純粋な楽しみでしたね
私が本当に気に入ったユーモアのいくつかは、青の手がかりから離れてジョシュを見ただけでした。ブルースの手がかりのばかげた想像力豊かな世界をどうだったのですか？
ええ、それはとても楽しかったです。スクリプトがすべて書かれていて、初日に撮影を開始したことを覚えています。最初のテイクは、実際にジョシュがアリストローカーに会うためにジャズクラブに向かって歩いているテイクです。それはスクリプトにありませんが、私たちのエキストラのすべてに通り過ぎて、彼はちょうど「こんにちは、こんにちは、お元気ですか？」本当に楽しいことですね彼らにとって過度に楽観的です。これらは通りを歩いているニューヨーカーであり、私たちはアンジェラ[サントメロ]とトレイシ・ペイジ・ジョンソン - 脚本を書いたアンジェラと作成したトレーシーを実現しますブルーの手がかり- 私たちは、「非常に多くの類似点がありますエルフ、ウィル・フェレルがニューヨーク市に行き、人々が冷笑的であることを本当に知らないこの罪のない男であり、人々は「ねえ、私はここを歩いている」のようになります。そのすべて。それから私たちは、ジョシュがニューヨークのような都市でストーリーブックの世界からこの罪のない男であるという考えにますますプレイしました。そして、私たちは本当に、大人も子供も同様に好きだと思うユーモアのいくつかを引き出すために、本当にプレイしました。
特にクラシックブルーの手がかりの家から始まり、彼はこれらのシーンをたくさんのCGIオブジェクトとそこにないもので撮影しているため、特に早い段階で課題がありました。私は過去に、フォールアウトボーイズの「アメリカのスイートハート」のようなあなたのミュージックビデオのいくつかで、それは背景が追加されていることと似ていました。それで、実写と私が仮定するのは、どのようにしてブルースクリーンであり、それを変えることだと思いましたか？
私たちが緑のスクリーンにいたとき、私は私の快適ゾーンに非常に多くいました。なぜなら、ええ、フォールアウトボーイのビデオはすべて、セットに巨大なカルーセルが付いたブルースクリーンだったからです。したがって、私たちはそれで実写アニメーションハイブリッドを行うことができます。そのため、映画の最初の10〜12分はすべて緑の画面にありました。その後、実際のニューヨーク市に出かけることは、ジョシュと他の俳優がアニメーションのキャラクターと対話しているときに、目のラインが正しいことを確認する必要があるため、大きな挑戦でした。したがって、これらの球状のボールを使用して配置する必要があります。そして、私たちは、俳優がリハーサルして目のラインを正しくすることができるように、私たちが配置するさまざまな人形と人形が好きでした。 VFXカメラにシナリオの照明をキャプチャする必要がありました。そうすれば、アニメーションのキャラクターのポストプロダクションにその照明を再構築できるように、ブルーは本当にニューヨーク市にあるように見えます。そのため、アニメーション化されたキャラクターであり、VFXがすべての照明をキャプチャするために余分な時間をかけなければならなかったため、さらにリハーサルをしなければなりませんでした。そのため、リハーサルですべてのVFXを行うために長時間の映画を撮影するようなものでした。それは少し難しくなりましたが、それは楽しい挑戦であり、それも良い学習体験でした。
また、ミュージックビデオでどのようにスタートしたのか興味がありました。なぜなら、Fall Out Boy、Paramore、New Found Glory - これらはすべて素晴らしいバンドです。
私はデトロイトのパンクロックシーンで育ちました。それで、私が高校に行き始めたとき、私たちはミシガン州ウォーレンのクシーノ高校に行きました。 、およびライブパフォーマンスを撮影する方法を学ぶ。それから私はそこからミュージックビデオのキャリアを構築しました。ポップパンクのつながりの多くは、パンクロックバンドにたくさんの友達がいたからです。友達を通して、私はニューファインド・グローリーに会いました。私はアンソニー・グリーンのビデオを作りましたが、フォールアウトボーイのビデオを手に入れた理由は、ピート・ウェンツが私がやったアンソニー・グリーンのビデオを見たからです。
彼は、「私はそのようなものとアニメーション化された何かが欲しい」のようなものです。だから私は「アメリカのスイートハート」を手に入れました。私はいつもアルカリトリオと一緒に仕事をしたかったので、彼らのためにビデオをすることができました。だから私はパンクロックのルーツを取りました。私がミュージックビデオをやっていたとき、明らかに、私は多くのR＆Bとポップなどをやりましたが、私が彼らのために育ったこれらのバンドの多くをできることは間違いなく喜びでした[そして]彼らのためにビデオをする私が若いときにいたとき。
マット・スキバとどのように働いていましたか？私はアルカリの大ファンです。
本当に楽しかったです。私たちは彼らのビデオを、アンジェルス国立山の丘の真ん中にある山の上で撮影しました。それは本当に混oticとしたセットであり、多くのアルカリ性のトリオのものが暗くてムーディーで、私たちは非常にカラフルで異なる種類の映画をやりました。非常に芸術的な映画でした。だから彼らと一緒に仕事をするのはとても楽しかったです。私は彼らのすべてのアルバムが大好きで、明らかに彼らの初期のものが大好きですが、彼らは確かに素晴らしいバンドです。
私はそれらを見たばかりで、私たちが若い頃にパラモアも見ました。アフィもそこにいました。デイビー・ハボック - なんて男。それは彼とどのように働いていますか？彼はただクールに滲み出るようです。
うん！デイビーは実際に今私の本当に良い友達です。私は私の古いルームメイトを通して彼に会ったので、それが私がそのビデオを作るために来た理由です。彼は真の芸術家です。彼は本当にAFIと彼らが出てくるすべてのアルバムを取りました...それは常に進化します、あなたは知っていますか？これは美しいことです。バンドが同じままであることを決して望んでいません。つまり、私が愛しているのと同じくらい黒い帆そして黙れAFIの進行を確認し、長年にわたってスタイルが変化するのを見るために…見るのはとても面白いことであり、彼らが出したすべてのアルバムが大好きなので、見るのはとてもエキサイティングなことです。デイビーは音楽と映画に精通しています。彼はいつも本当に良い場所から彼の芸術に対する素晴らしい参考文献を引っ張っています。彼と私はいつも新しいビバリーシネマに行き、古い黒と白の映画を一緒に見ています。彼らが演奏している古いホラー映画が何であれ、私たちはそこにいます。彼らが演奏している90年代や80年代の映画や80年代の映画が何であれ、私たちはそこにいます。ですから、古い場所から彼らの影響を受け、現代の群衆のために彼らを新たにする友人がいるのは良いことです。
ミュージックビデオは多くの場合、予算で撮影され、予算と制約は本当に創造性を生み出します。映画や大規模な製品であなたを助けたことからあなたが学んだ最大の教訓は何でしたか？
私たちはこの映画を作ることができなかったと思います、ブルーのビッグシティアドベンチャー、ミュージックビデオの世界にいるという私の歴史がありません。なぜなら、それはブートキャンプだからです。あなたは少量のお金を与えられ、あなたはそれをするために一日を与えられます。プレスをして、彼らはビデオを撮影し、それから彼らは町を出ます。彼らは翌日、サンディエゴまたはサンフランシスコのいずれかを演奏しています。それはあなたのリソースが限られている非常に高いストレスの状況です。長編映画制作の世界に入ると、最後の瞬間に物事をカットしなければならないような瞬間がたくさんあることに気付きます。セットピースを失う必要があります。あなたが望んでいたその大きな美しいセットとあなたは何かを撃つための実用的な場所を見つけなければなりません。
これらの土壇場での決定を下す必要があります。そして、私はそれが非常に競争が激しく、予算が低く、あなたが撮影しなければならない時間が非常に最小限であるというミュージックビデオのカットスロートの世界にいることで、それは特徴の世界のために私を完璧に訓練し、私はこの映画を作るのに非常に快適に感じましたミュージックビデオよりも少しお金があり、もう少し時間があったからです。明らかに、ニューヨーク市での撮影は大きな挑戦でしたが、それをやってのける必要があるときに調整することができました。
