ComingSoon と話しました靴を履いたマルセル・ザ・シェル監督のディーン・フライシャー・キャンプが、愛らしいモキュメンタリーコメディとその短編としての起源について語ります。この映画は現在米国の劇場で上映されている。
映画のあらすじには、「マーセルは、身長1インチの愛らしい貝殻で、祖母のコニーとペットの糸くずのアランと一緒にカラフルな生活を送っています」と書かれています。 「かつては貝殻の広大なコミュニティの一部でしたが、今では謎の悲劇の唯一の生存者として孤独に暮らしています。しかし、ドキュメンタリー映画制作者が彼らを発見し、彼がオンラインに投稿した短編映画は、マルセルに何百万もの熱狂的なファンをもたらし、前例のない危険と、長年行方不明の家族を見つけるという新たな希望をもたらしました。」
ジョナサン・シム：マルセルは何年も前から存在するとても愛らしいキャラクターです。あなたとジェニー・スレートは、もともとこの話すシェルという興味深いオリジナルのアイデアをどのようにして思いついたのですか?
ディーン・フライシャー・キャンプ：もともとはご想像のとおり、私たちがいろいろいじって作ったものですが、声が先でした。実際、私たちはお金を節約するために、友人の結婚式でホテルの部屋を他の 9 人ほどでシェアしていました。これは 2010 年のことです。そして、ジェニーはとても窮屈に感じて、自分がどれほど打ちのめされているかを表現するためにこの小さな声を出し始めました、そして私たちはそれについて笑いそうでした。そしてニューヨークに戻ったとき、翌日の友人のスタンドアップショー用のビデオを作ることに同意したことを忘れていました。そこで私はすぐに「ジェニー、その声でインタビューしてもいいですか？」と思いました。それを中心にキャラクターを作っていきます。」それから私たちは手工芸品店に飛び出して材料を大量に購入し、アニメ化して最初の短編作品を上映しました。マルセル視聴者にとっては短く、すべて 48 時間以内です。
そして、それをオンラインにだけ公開したのは、… 2010 年当時、投稿するのがそれほど一般的ではなかったか、すべてをオンラインに投稿する習慣がなかったからです。この番組に出演していた女性が、寝込んでいる祖母にこの曲を送ってもらえないかと尋ねたので、この曲をネットに載せただけで、彼女が元気づけられると思ったからです。ということでYouTubeに載せてみました。
一度それが起こると、それがこの人生そのものを引き継いだのは本当に驚くべきことです。最初は短編映画シリーズとしてスタートしましたが、今回は長編になったので、その非常にシンプルなコンセプトを 90 分の長編にまで伸ばす執筆プロセスはどのようなものだったのかを聞きたかったのです。
私たちは本当にそうしたかったのです…最近では誰もが、長編か何かであるべきなのに、10 話のシリーズに引き伸ばされたプロジェクトにとてもうんざりしていると思います。だから私たちは、それがそれにふさわしいと確信するまでは映画を作りたくなかったし、もっと大きな物語に値するような彼の世界と背景とストーリーを構築するまでは映画を作りたくなかった。ストーリーがどのようなものになるかを決めた後の執筆プロセスは、共作者であるニック・ペイリーと私が数か月間書き、その後ジェニーと録音し、その後残りの部分を書き上げるというものでした。キャストは2、3日間。それから私たちは2、3か月間作曲モードに戻り、これまでに録音したものをすべて取り込み、ジェニーと一緒に録音しました…彼女はとても優れた即興演奏者です。彼女は素晴らしいものをすべて私たちに提供してくれて、私たちはその宝石を引き出して脚本に組み込むことができました。それで私たちはそれを何度も繰り返し、そのサイクルをほぼ 3 年間繰り返しました。
そしてその最後に、この長くてとても美しい物語を語り、大きな感情的な瞬間を持ちながらも、基本的には自発的に響くドキュメンタリーのような美的対話も併せ持つ素晴らしい脚本が出来上がりました。
ストップモーションは非常にユニークなアニメーションスタイルであり、このキャラクターの雰囲気にとてもよく合っていたので、それが結果的にうまくいったことに驚きました。それで私は聞きたかったのですが、そのプロセスはどのようなもので、この長編映画を作るのに最終的にどれくらい時間がかかりましたか?
この映画には前から後ろまで7年かかったので、かなり長いように思えますが、最初の3年は基本的に脚本を書いていると思います。ですから、おそらく、映画の執筆にかかる時間を製作にかかった時間に換算すると、おそらくほとんどの映画がそのくらい長く見えるのではないかと思います。でも、実写の制作からポストアニメまで、4年くらいかかったと思います。ストップモーションアニメーションのように、不完全だからこそ信じられないほどの感情が生まれるという意見に私も同意します。文字通り、アニメーターがこの小さな彫刻を一度に 1 フレームずつ動かしているので、最終的には絵の具や接着剤などの小さな塊が残ります…実際の拇印が見えます。そういう意味では間違いを犯しやすいからこそ、とても感情的な芸術形態なのだと思います。
この映画の撮影について教えてください。撮影監督のビアンカ・クラインと仕事をする中で、撮りたかった雰囲気は何ですか?
本当に素晴らしい質問ですね。人々は私に映画撮影についてあまり質問しませんでした。私にとって、短編のドキュメントの信頼性を維持することは非常に重要でしたが、この少し不条理なキャラクターに投資する私たち視聴者に本当に依存するストーリーも維持することが非常に重要でした。そして、マーセルと私が演じるディーンの一種のバディコメディのダイナミックさにもかかっています。ですから、私たちはドキュメンタリー、映画制作がそのように表現力豊かなものになることを本当に望んでいました。私たちは映画撮影の中に映画製作者の存在感を少しだけ感じたかったのです。それは小さなものに美しさを見つけることでした。それで私たちは常に、どのように撮影すればよいのかを考え続けていました。
「実際に完全に同じことをせずに、マルセルの視点から物事を撮影するにはどうすればよいですか?ハニー、私は子供たちを縮小させましたカメラ自体を小さくするの？」そこで私たちは、古い家のほこりっぽい一角の美しいところをどうやって目立たせるか、とよく考えていました。創造的には、ビアンカとの会話が中心でした。また、照明を当てながら自然な見た目を保つにはどうすればよいでしょうか?ストップ モーションでは、明らかに、ストップ モーションのショットを長時間にわたって撮影することはできません。撮影には何時間もかかり、その頃には太陽が沈んでいます。そのため、その効果を達成するために、場合によっては自然主義的な太陽光を制御することがあります。
しかし、それは実際には話の半分にすぎません。なぜなら、その後に別のストップモーション撮影があるからです。つまり、マルセルと彼の友人や家族は皆、本物のストップモーションなのです。それはすべて実写の撮影後に完了しました。その後、アニメーションのパフォーマンスを撮影します。そして、そのコツというか本当の課題は、アニメーションのパフォーマンスを、ショットが撮影されたときとまったく同じように照明する必要があることです。そこで、ストップモーション撮影監督のエリック・アドキンスは毎日セットにいて、太陽の光がどこにあるのか、時刻は何時なのか、マルセルがコーラの缶のように数インチ離れたところに立っているのか、光が彼に反射する可能性があるのかなど、非常に複雑なメモをとっていました。それをストップモーションステージで完璧に再現できるようにしたのです。そして、マルセルが実写撮影のオブジェクトと対話していることに気づくと、事態はさらに複雑になります。
たとえば、彼が車に乗っていて、木々が通り過ぎていて、マルセルの上に影がちらつくとき、私たちが木を通り過ぎるたびに、エリックはその映像を見て、こう言わなければならなかったのです。まさにこのタイムコードです。」そして、彼は旗や黒いもののようなものを自動化して、フレームごとに、インチごとに光の前を通過しなければなりません。アニメーターがアニメーションを作成しているとき、私たちが木の近くを通り過ぎるまさにその瞬間に、その影がマルセルの頭の上を通過します。
マルセルはとても愛らしい名言を持つキャラクターです。マルセルが言った、お気に入りの名言として心に残っているセリフはありますか?
ご存知のとおり、私は私のお気に入りだと思います…彼には素晴らしいセリフがたくさんあり、その多くは日常生活でいつも引用しています。実はこの映画で私が一番好きなセリフの 1 つは、マルセルの言葉ではなく、イザベラ・ロッセリーニ演じるナナ・コニーの言葉で、マルセルがこう言うのです。そして彼女は、このような楽しい笑顔で「そうなります」と言いました。そしてそれは、彼女がマルセルに翼を広げてリスクを取るよう促す重要な瞬間です。そして、この作品では、ニック・ペイリーの役割による、非常に効率的な脚本の素晴らしい瞬間だと思います。そして、たった二語で多くのことを語っています。そしてそれはとても美しいと思います。
あなたのキャリアで次にやりたいことは何ですか?現在取り組んでいることや、取り組んでみたい特定のジャンルはありますか?
ああ、すごい。それも素晴らしいですね。というか、今はこういうことを考えるのがとても楽しいんです。私はこの映画に長い間取り組んできたので、実際に完成したという事実に追いついたところですが、これまで徹底的に探求されたことのない形式で仕事をするのが大好きです。つまり、これはストップモーションと実写の統合という点で私にとって魅力的なプロジェクトでした。今、やるべきことがたくさんあると思います。ストップモーションアニメーションは非常に古い芸術形式なので、私たちは真のルネッサンスの瀬戸際にいるように感じますが、CGがそれを補完したり、より簡単に実行できる方法が本当に普及しようとしています本当に信じられないほどの方法でオフになりました。
興味のある人は、この Netflix の短編映画をご覧ください。ロビン ロビン私の友人が作ったこの作品はとても美しく、CG エフェクトを統合したり、ストップ モーションを美しい方法で重ねたりするという素晴らしい仕事をしています。私は確かに長編映画やテレビ番組に興味がありますが、本当に興味があるのは、マルセルのような、ある意味軽蔑的なほどかわいい、あるいはおそらく軽蔑的なほど面白いが、ある種の感情的な急所攻撃であるキャラクターです。なぜなら、私は基本的に父をだまして人前で泣かせようと映画を作っているからです。だから、そのための良い機会になるものなら何でも、私は夢中になっています。
