CSスコア：ダイハード：30周年記念版＆ハーレークイン作曲家

CSスコア：ダイハード：30周年記念版＆ハーレークイン作曲家ジェファーソンフリードマン

Yippee Kay Yay、サウンドトラック愛好家！今日、私たちはあなたがチェックアウトするための素晴らしい素材のバッチを持っています。まず、PBSドキュサリーのサウンドトラックをご覧くださいそして彼女は次になる可能性があります、Sa-Rocによるシングル「Believe」をフィーチャーしています。次に、Michael Kamen's ClassicのLa-La Land Recordsの30周年記念限定版を見てみましょう一生懸命死ぬ、最近再び利用可能になりました。最後に、一緒に座ったハーレー・クイン作曲家ジェファーソン・フリードマンは、人気のあるHBOマックスシリーズと音楽について話し合い、バットマンの新しいテーマを書くという彼の考えを明らかにしました。

サウンドトラックからSa-Rocのシングル「Believe」を聞いてください。

Lakeshore Recordsは、PBSシリーズの最初のシングルのサウンドトラックをリリースしましたそして彼女は次になる可能性があります、Sa-Roc、Ginger Shankar、D*L*P featによる「Believe」というタイトル。アロエブラック。シングルは、9月18日のLakeshore Recordsがデジタルで入手でき、アルバム「She Comen Be Next」が10月2日にリリースされます。ヒップホップ、ポップ、R＆Bコミュニティからのダイナミックでパワフルな率直な声、Aloe Blacc、Aloe Blacc、リラ・ダウンズ、サ・ロック、シーラE、アラビアンプリンス（NWA）、マダムガンジー、サウルウィリアムズ、タリオナ「タンク」ボール、ヒーロー、ウィリアムスタンブロ、フロルデトロアッシュ、ルビーイバラ、ジュディスヒル、ショーニー、サッサンデイム、サラ・タワー、ヴィヴェク・マダラ、ジャヒ・レイク、ラス・カフェタラスのダニエル・フレンチ、サラ・デアン・マクラリー、ディー・マク、ナッピー・ニーナ。

そして彼女は次になる可能性がありますミュージシャンと作曲家のGingger Shankarによってプロデュースされ、機能していますキリストの情熱、CNNの私たちが立ち上がる：世界中の女の子を教育するというミシェル・オバマの使命、アカシカ：スタンディングロックの戦い）、2部構成のドキュメンタリーシリーズを獲得しました。

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Die Hard：30周年記念リマスター版

マイケル・カメン

一生懸命死ぬ偉大なものに残っています（そうでない場合最大）これまでに作られたアクション映画 - ブルース・ウィリスとアラン・リックマンの素晴らしいパフォーマンス、壮大なアクションセットのピース、ハリウッドグレートのダイナミックなスコア、故マイケルカメン。

Kamenは、人気のある映画のスコアのおかげで、すでに業界で十分に確立されていました。デッドゾーン、ブラジル、ハイランダー、致命的な武器そしてベビーシッターの冒険、ピンクフロイドの「壁」に関する彼の作品と同様に、自然にフィットしました一生懸命死ぬ。そして、彼のスコアは最終的に最終映画全体にカットされ、貼り付けられましたが、2003年の作曲家の早すぎる死まで数十年に及ぶキャリアの大成功として依然として機能しています。

真鍮、木管楽器、ピシカート、アルコの弦を含むさまざまな楽器を使用します。これらはすべてそりの鐘と混合され、クリスマスバラード「Let It Snow！」、「Singin 'in the Rain」への言及、およびベートーベンの9番目シンフォニー、または「ジョイへのオード」、カメンは不吉でスリリングなスコアを提示します。確かに、スコアはジョン・マクティエルナンの映画のビートに続きます。前半は、写真のヒーローであるジョン・マクレーンが、ハンス・グルーバーと彼のメリー・バンドの「メリー・バンド」を止める手段を求めて、大規模なナカトミ・プラザについて忍び寄るので、本質的にかなりミニマルであるということです。テロリスト」、スコアの後半は、より精巧でアクションが多いセットピースの間、明らかに大げさです。

La-la Land Recordsは元々リリースされましたDie Hard：30周年記念リマスター版2019年1月に戻っていますが、数量は限られています。そのため、eBayまたはAmazonで初期コストの2倍以上を費やしたい場合を除き、サウンドトラックはしばらくの間利用できませんでした。幸いなことに、La-la Landはスコアを再リリースするのに適しています。結果は印象的です。

まず、パッケージは素晴らしいです。セット全体は3枚のCDで構成されており、各ディスクには映画のキャラクター、すなわちマクレーン、ハンス、アレクサンダーゴドノフのカールをフィーチャーした素晴らしいアートワークがあり、映画史家エリックリヒテンフェルドが書いた線形ノートは、素晴らしいカプセルを提供します。ダイハードプロダクションとその包括的なレガシーと、アルバム上の各トラックの詳細な要約。スコア自体は、もともとカマンによって作成された方法で提示され、最初の2つのディスクに広がっています。 CD2は、代替の手がかりや未使用のテイクなど、追加の音楽も備えています。そして、ジェームズ・ホーナーの解像度とハイパースペースでさえ、エイリアンしかし、軍曹の瞬間に再利用されました。 Al Powell（Reginald Veljohnson）は、映画のクライマックスでカールを倒します。

3番目のディスクは、最終映画で提示された（および編集された）スコアと、「Wild Take」というタイトルのドラムソロと、「Roy Rogers Meets Beethoven's Ninth」と「Hip Hop Christmas」というタイトルをカメン自身のボーカルとともに提供します。

言い換えれば、これは文字通り、書かれた音楽のすべての音符です一生懸命死ぬ、Bulkが編集し、Matessinoによってリミックスされ、Daniel Hersch（最近再発見されたオリジナルのデジタルマルチトラックテープから調達された）がマスターし、Michael Kamen Estateと協力してプロデュースされました。それは絶対に壮観です！

言うまでもなく、もともとKamenが意図していた音楽は、そのプレゼンテーションでもう少し構造化されています。私は映画で聞いたように音楽を聴くのは吸盤ですが、作曲家が映画にどのようにアプローチしたかを聞くのも興味深いことです。たとえば、作曲家はもともと「Holly」に最初に登場し、「余波 - パウエルのカムバック」で報復を獲得したホリーとジョンのための素晴らしい音楽を書きましたが、その音楽は前述のホーナーキューに置き換えられました。 「携帯電話は死んだ/パーティークラッシャーズ」も映画ではほとんど前代未聞で、代わりに「トニーとジョン・ファイト」のトラックの音楽に置き換えられました。全体として、カメンの音楽は、ロストアークのレイダースのためにジョンウィリアムズが書いたスコアに似ていました。 - 映画で提示されているスコアがすべてを排除します。私は考えます一生懸命死ぬしかし、最終リリースについて何も変わらないように完璧な映画に近づくことは、映画スコア愛好家として、元々それがどのように一致するかを見ることを意図していた音楽を聞きたいと思っています画面上の画像。そして、多くのカメンの音楽が実際にカットされましたが、写真のより明るい性質であまりにもジャイブではない多くの暗い手がかりを含めて、彼のアイデアの多くは彼のスコアへの道を見つけましたダイハード2：激しく死ぬそして同様に素晴らしい復geで一生懸命死ぬ。

傑出したアクションの手がかりには、「塔の攻撃」、「グラスを撃つ」、スリリングな「戦い/人質の解放」が含まれ、「Hollyのメッセージ」と「私は事故がありました（拡張バージョン）」 - 重大なアンダースコア。

Die Hardは、これまでに書かれた最高のアクションスコアの1つとして認識に値し、Kamenの著名なキャリアの驚くべき成果として際立っています。それはひどい傑作です！再びなくなる前に入手するにはここをクリックしてください!!!

ディスク1：フィルムスコア

ディスク2：映画スコア（続き）

追加の音楽

ディスク3：The Vault：Die Hardのボーナス音楽

ハーレー・クインの作曲家ジェファーソン・フリードマンとのインタビュー

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comingsoon.net：どのようにしてハーレークインに参加しましたか？

ジェファーソン・フリードマン：私は以前にパット[シューマッカー]とジャスティン[ハルパーン]、ディーン[Lorey]と仕事をしていました無力、そして、私たちが私たちのリストを終えているように、彼らは私に、彼らがちょうどハーレー・クインのパイロットを書くよう依頼されたと私に言っていました。そして、私は、まあ、私は利用可能でした。私たちが取り組んでいたとき、私たちはそれを創造的にそして個人的に打ち出しました無力一緒に、そしてそれは誰にとってもかなり自然なフィットだったと思います。

CS：ハーレークインに初めて来たとき、このシリーズをどのように獲得するかを正確に知っていましたか？

フリードマン：それに対する2つの答えがあると思います。短い答えは、その瞬間に、最後のエピソードの混合段階で、その瞬間に、無力、私はショーがどのように聞こえるべきかという明るいビジョンを持っていました。その後、2年が経過したのは、彼らがそれが開発されていると言った時と、私たちがそれに取り組み始めた時までだと思います。そして、この2年の間に、それはちょうどあなたが知っているように、私の頭に飛び出し続け、その2年の終わりに残ったものはショーの音になりました。 、私が最初に持っていたインスピレーションのフラッシュのように非常に似ています。

CS：素材の処理方法について明確な一連の指示が与えられましたか、それともあなたがやりたいことを自由にやりたいですか？

フリードマン：つまり、このプロセスはすべて、ランナー/作曲家チームを示すすべてのことで異なります。私たちは部屋に座って、私たちの4人、3人の男、そしてショーの監督アニメーターであるジェン・コイル。私は彼らに音楽がどのように聞こえるべきだと思ったかについて彼らにピッチを提示しました、そして彼らは噛みつきました。彼らは、そう、それは素晴らしいです！そして、私は家に帰って、おそらく1か月後に、ショーの主要なテーマのいくつかを終えた後、私は何人かの人のためにそれを演奏しました。それはいつも起こるとは限りません！しかし、このプロジェクトでは、私たちはそれが何であるかを最初から理解していたと思います。そして、私は音楽を意味するだけではありません。つまり、誰もがショーに取り組んだと思います。この種の相乗効果を互いに持っていただけで、ショーが必要なものを知っていました。

CS：これらのワイルドで象徴的な漫画本のキャラクターをすべて特徴とするハーレー・クインのようなシリーズを獲得するのはどれほど楽しかったでしょうか？

フリードマン：つまり、これ以上楽しいことはできませんでした。それは私が今まで仕事をしたことがある最も楽しいです。楽しかっただけでなく、これらの象徴的なヒーローのために音楽のカノンに貢献し、私自身の特定のテイクをしていることは本当に特別でした。しかし、ええ、つまり、スコアの多様性がありました。すべてのエピソードには多くの新しい課題があり、それはあなたが作曲家として関与し続けるのに役立ちます。爆発しました。

CS：それで、あなたが直面した課題のいくつかは何でしたか？これらの有名なキャラクターのために音楽を書くというプレッシャーを感じましたか？

フリードマン：ええ、確かに。つまり、バットマンのテーマは一種の最も威圧的なものでした。そして、面白いことに、すべての主要なキャラクターチームの中で最も速く出てきたもの。スタジオに座って座ったことを覚えているだけで、「バットマンのバットマンのテーマを書いています」と自分に大声で言いました。そして、それは私にとって、世界の歴史の多くの人々がやる機会を持っていなかったような狂ったことのようなものだということです。ええ、私は間違いなくその機会に立ち上がろうとしました。

CS：それについてもう少し話すと、ダニー・エルフマンやハンス・ジマーなどによるバット​​マンの反復がたくさんありました。彼らがすでにやったことから自分自身をどのように分離しますか？それらのスコアはあなたの脳の後ろに常に浮かんでいますか？それとも、それらのスタイルを模倣する衝動はありますか？

フリードマン：私は言いません模倣それらのスタイル。私は他のいくつかのインタビューでこれを言いました - プロジェクトに取り組み始めたらすぐにDC関連の音楽を聴きませんでした。文字通りスコアを通知します。だから、それはあなたが言うように、私の頭の後ろを転がしているように、ダニー・エルフマンのテーマがZimmerのテーマがそのように聞こえるなどのように聞こえるような抽象的なアイデアです。バットマンは特別なケースのようなものでした。ショーのために完全に再発明された他のキャラクターは、彼らのサウンドを完全に再発明する機会があるように感じました。しかし、バットマンはショーでそのようなストレートな男として演奏されています。彼のテーマの私のコンセプトはまさにそのようなものであり、中間のバットマンのテーマをまっすぐに書いてください。そして、そのテーマは、他のすべてのバットテーマに似ていると思うので、それはそのようにデザインしていたからです。

CS：シーズン2の課題は何でしたか？

フリードマン：シーズン1については、ショーでも物語的にも、キャラクターを確立し、世界を確立するのに多くの時間を費やさなければならないと思います。キャラクター間の関係を確立します。ですから、私の仕事は、それらのキャラクターのように聞こえるテーマを書いてから、テーマに固執し、ある種の劇的な理由で変更する必要がある場合にのみ変更することです。シーズン2が始まると、主人公のテーマのほとんどはすでに書かれています。したがって、その時点で、それはその素材を使用するだけの問題です。それを思い付かない。それを思いつくと、明らかにあなたがすでに作成したものを使用するよりもずっと時間がかかります。したがって、シーズン1のためにすべてのテーマを行うことで、私はより大きくより深い方向に進むために、私を時間を賢明に解放しました。そしてそのことについては、シーズン2の物語は、それが単なるより大きく、より深い物語だからだと正当化すると思います。

CS：これらの悪役は同情的な光で見ていますか？それはあなたがそれらを獲得する方法へのあなたのアプローチを変えますか？

フリードマン：確かに！つまり、人々はどのようにして超悪役になりますか？誰かがスーパー悪役になるように駆り立てるのは何ですか？それは明らかに痛みや悲しみか何かです…その悪になるのですか？それはおそらく、悪役の内部に欠けている何かの防御メカニズムだと思います。ですから、私は常にこの種の悲劇的な悲しみがスーパーヴィランにあると思います。文字通りまたは意識的に音楽を書いているかどうかはわかりません。しかし、それは私の頭の中の理論またはケースです。スーパーヴィランは悲劇的です。アイビーの脳の内側に幼少期に閃き、父親の誕生日パーティーを持っている小さな悲しい女の子を見せているエピソードがあります。それには、キャラクターにある程度の哀れなパトスが必要です。

CS：シーズン3にニュースはありますか？

フリードマン：シーズン3についての情報はありませんが、申し訳ありません。それが私の給料グレードをはるかに上回る私のやり方です。シーズン3に到達する限り、この時点で、これらのキャラクターのために確立した主なテーマのいくつかは、少し新鮮になったり、物事をわずかに変更したりする可能性があると思います。それは本当にすべてが物語が何になるかに依存しています。明らかに、それがシーズン1Standaloneのエピソードスタイルに戻るようなものである場合、シーズン2で使用したスルーラインの物語に似ている場合とは異なる方法でシーズンを考えます。

CS：映画やテレビの音楽を作曲する最も挑戦的な側面は何だと思いますか？

フリードマン：その最も挑戦的な側面は、この町ですべてがすぐに行われる必要があるため、ターンアラウンド、つまり素早いターンアラウンドです。シーズン1とシーズン2の連続して、エピソードごとに2週間を獲得しました。 26のエピソードがあったので、週7日、1年分の安定した仕事のようなものでした。あなたはそれをするためにたくさんのスタミナが必要です。とはいえ、このバージョンの作曲家としての私の仕事についての私のお気に入りの1つです。私が古典的な作曲家だったとき、あなたはあなたが望むことを何でもするために世界中でいつも持っていて、それは短い締め切りと同じくらい難しいかもしれないからです。時にはさらに難しい場合があります。締め切りは良いことです！