CSインタビュー: デビッド・リーチ監督がホブズとショーについて語る

ユニバーサル・ピクチャーズは、エース監督デヴィッド・リーチと1対1で話すようComingSoon.netを招待した（ジョン・ウィック、アトミックブロンド) 今週末の大規模予算スピンオフについてワイルド・スピードプレゼント: ホブズ & ショー。以下のインタビューをチェックしてください！

ジョンソンとステイサムに加えて、ヴァネッサ・カービー（ザ・クラウン）、エイザ・ゴンザレス（ベイビードライバー）、エディ・マーシャルそしてイドリス・エルバ(ダークタワー、アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー）もスターです。

監督デッドプール2』のデヴィッド・リーチ主演で、本作ではドウェイン・ジョンソン演じる外交保安局のエージェント、ルーク・ホブスとジェイソン・ステイサム演じる暗殺者のデッカード・ショーが描かれる。スピンオフでは、シリーズ以来このシリーズに携わってきたクリス・モーガンの脚本がフィーチャーされています。東京ドリフト2006年に。

アメリカ外交保安局の忠実なエージェントである大柄な法務官ホブズ（ジョンソン）と、元英国軍エリート工作員で無法者の追放者ショー（ステイサム）が2015年の『ワイルド・スピード 7』で初めて対決して以来、二人は口論とボディブローを交わしてきた。彼らはお互いを倒そうとしたからです。しかし、サイバー遺伝子で強化されたアナーキストブリクストン (イドリスエルバ) が、人類を永久に変える可能性がある陰湿な生物脅威を制御し、優秀で恐れ知らずのならず者 MI6 エージェント (ザクラウンのヴァネッサカービー) を打ち負かしたとき、彼は偶然にもショーの妹でした。この2人の不倶戴天の敵は、自分たちよりも悪いかもしれない唯一の男を倒すために協力する必要があります。

ホブズ＆ショーロサンゼルスからロンドン、そしてチェルノブイリの有害な荒地から緑豊かなサモアまで、世界中でアクションが猛スピードで展開され、ファストユニバースの新たな扉が爆風によって開かれます。

ジョンソンはセブン・バックス・プロダクションを通じてダニー・ガルシアとハイラム・ガルシアとともにプロデュースを行っている。ステイサム、オリジナル映画のニール・H・モリッツ、彼の名を冠した製作会社のクリス・モーガンもプロデュースを務め、製作総指揮にはケリー・マコーミック、スティーブ・チャスマン、アマンダ・ルイス、エインズリー・デイヴィス、イーサン・スミスが名を連ねる。

CS: 「ワンス・アポン・ア・デッドプール」を除いたら、初めての本格的な PG-13 をやるのはどんな感じですか?

リーチ:課題もありましたが、良い面もありました。 PG-13 ボックスは、私たちが伝えようとしていたストーリーにとって非常にうまく機能したと言えます。つまり、明らかに、私たちは幅広い観客に届く、おそらく年長の子供たちを連れて行けるような映画を作りたかったのです。この作品には家族がテーマになっており、家族から疎遠になっている二人の男が再びつながりを持とうとする物語です。あなたが最も大切にしている人々の元へあなたを連れ戻すのに、世界の運命を背負うべきではないのは明らかです。しかし、時々そうなります。 PG-13 のおかげで、ある意味アクションを和らげ、ストーリーにもう少し沿ったものを作ることができました。たとえば、第 3 幕でホブズのキャラクターが銃を解除することで、PG-13 ボックスにある素晴らしい戦闘シーンを実現できましたが、ローマンレインズとドウェインジョンソンのキャラクターが団結していることを示すのにも役立ちました。こういった機会は価値のあるものだったと思います。

CS: 私にとって、この映画は、7歳の子供がアクションフィギュアやホットウィールを持ち出して、ただ街へ出かけるような感覚を呼び起こします。それはあなたが目指していたトーンの一部でしたか？

リーチ:そうだった。私たちはただ 1 つのことを念頭に置いてそれに取り組みました。それは、楽しんで人々を乗せることでした。明らかに、私たちが伝えようとしていたことが 3 つありました。 1 つは、「Fast」で知られる物理学を無視したクレイジーなスペクタクルです。 2つは家族の要素であり、ジェイソン・ステイサムとヴァネッサ・カービーの疎遠、そしてドウェイン・ジョンソンとクリフ・カーティスの疎遠によって真の感情の核をもたらしました。最後は楽しんで、キャラクターたちがこれまでの映画でうまくやっていたコメディの要素を追加することでした。そこで、これら 3 つの目標を念頭に置き、観客を乗せて数時間逃避させたいと考えました。

CS: 画面外でのザ・ロックとステイサムの関係のどのような要素が、画面上の彼らのキャラクターに浸透していますか?

リーチ:彼らは現実のキャラクターに近い演技をしていると思います。ホブズはドウェインと同様に、実物よりも大きな人物です。彼は本当に大きくて、楽しくて、愛らしくて、カリスマ性があり、そのすべてを備えています。ジェイソンはスムーズで計算高く、ショーによく似ています。彼らはメソッド演技でも何でもありませんが、確かに家庭に近いものを演じています。

CS: 「ファスト」シリーズには、神の目や 100 台の車を遠隔からハイジャックするなどの要素がありました。このスピンオフには、肉体改造と秘密のテクノ秩序という、最も明白な SF 要素が含まれています。そのような要素をうまくやりくりしながら、「ファスト」映画としての基礎を保つことができたと思いますか?それとも、それはあなたが窓から投げ捨てたものですか？

リーチ:そうだとは思わなかった。原子力潜水艦を追い越そうとしたり、ザ・ロックが車からトマホークミサイルの方向を変えたりすることほど、私たちが狂っているとは思えません。ですから、「ファスト」の観客の素晴らしさは、スタントの狂気の再発明とエスカレーションを許容したことだと思います。映画の成功によって、彼らがそれを受け入れていることが分かりました。私たちは、これらのアイデアに関しては、創造性を発揮して楽しんで、フェンスに向かってスイングできることにかなり自信を持っていました。人間の拡張や、おそらく私たち全員の終焉であるテクノロジーのより大きなテーマに関しては、それらはもはや SF のテーマではないと思います。人々はAIについて懸念していると思います。彼らは人間よりも機械のことを心配しています。イドリスの力は高まっていますが、現実と身体性を拡張するために私たちがやっていることがそれほど離れているのかどうかはわかりません。

CS: 映画の中でのイドリスの目的は、非常に終末的なミッションです。これらの大きな注目を集める映画の多くには、黙示録を乗り越えようとするモチーフがあります。人間の本性には、密かに黙示録をもたらしたいという生得的な性質があるのではないかとさえ感じます。あなたは人間の性質についてもっと皮肉的ですか？私たちの中にはすべてを吹き飛ばしたいと思っている部分があると思いますか？

リーチ:私がこの映画から得たかったのは、ホブズが最後にメッセージを発しているのを見ることができるということです。私たちはこの二人の正反対の男を見た、そして彼らが世界を救うために団結できるなら、私たち全員もそうできるはずではないかということです。みんなで世界を救いに来ませんか？「ファスト」映画としてはちょっと高尚なテーマでしたが、本物でした。イドリスは、人類は生き残る価値があるのかという大きな疑問を投げかけています。このご時世に時々そんな質問をしてしまうほど、私は皮肉屋なのだと思います。彼はこう言います。「機械になればなるほど、人間らしくなります。」その人物は真実を語っています。このポップコーン映画の中で、より大きなテーマが展開され、大きな疑問が投げかけられるのが気に入りました。人々はそれらのテーマに執着したり、探求したり、考えたりしたがらないのは素晴らしいことです。ただ乗り物を楽しみたい人がいれば、乗っても楽しめます。

CS: この映画には、最初から巨大なセットがいくつかあり、その後も止まりません。アクションデザイナーとして、観客を疲れさせず、さらに追加の余地を残すために、これらのセットピースをどのようにグラフ化しますか?

リーチ:それは挑戦です。アクションで疲れることもあるし、アクションで観客を打ち負かすこともできると思います。創造的でなければなりません。アクションシーケンスは、繰り返しではなく、多様性を感じさせる必要があると思います。しかし最も重要なことは、彼らはストーリーを語る必要があるということであり、それが『ジョン・ウィック』から、そしてそれ以前、私たちが単なるアクション監督だった頃からの私のキャリアのようなものです。アクションの途中に素晴らしいストーリーがある場合、最初から最後までキャラクターについて何を学んでいますか?ただの見せ物で彼らを疲れさせないことを祈ります。実際には、すべてを前進させる物語があります。チェルノブイリのシーンや、ハティとショーが再会する様子や、ハティとホブスが彼女をトラックから引きずり出すシーンなど、セットピースの中でストーリーテリングの瞬間を表現するという点で、私たちは本当に良い仕事をしました。。そして最後に兄弟全員が集まってその物語を語るのは、家族の再会のメタファーとしてのアクションシーンだ。そうすることで疲労感を克服できるのです。

CS: アクションを通じてキャラクターを成長させているからです。

リーチ:ええ、要するに。そう言えば良かったのに。 (笑)

CS: 最後の雨の中でのスピードを上げた戦いは、『マトリックスレボリューションズ』でのあなたの作品へのうなずきのようなものでしたか？

リーチ:ああ。それを言い出したのはあなたが初めてです。はい。ちょっとしたオマージュですね。ほら、私はウォシャウスキー夫妻の大ファンです。ウォシャウスキー夫妻と過ごした時間と、その恐るべき数年間に彼らが私に与えてくれた信じられないほどの映画制作の知識です。それで、その一部は、そうです、オマージュであり、私たちはそれに自分たち独自のひねりを加えようとしました、しかし、ええ、それは確かに少しです。

CS: ヘレン・ミレンがまだ車のハンドルを握っていないことがどれほど苦痛ですか?

リーチ:（笑）痛いです。苦しいですね。そして、彼女もそれを感じていると思います。なぜなら、彼女はそのことを持ち続けているからです。そして、私たちは彼女の話を聞いていますし、それはやがてやってくるのです。もうすぐお近くの劇場で上映されます。

CS: この映画では、あなたは主要なシリーズの 9 番目の映画に出演しています。たとえそれがスピンオフであり、明らかにその論調でふざける許可を与えていたとしても、メジャーシリーズの9作目に伴うさまざまな意見をどのように外交的にフィルタリングするのでしょうか？

リーチ:映画の冒頭で境界線を設定する必要があったと思います。私はキャリアの中で映画製作者としての立場にありました。声があるんです。スタジオや他のプロデューサー、そしてジェイソンとドウェインが私が作りたかった映画を作りたいと思っていることを確認し、私たち全員が一緒に前進できるようにしたかったのです。そして、その会話をして、事前にルールを設定しただけで、全員が同じ映画を作ることに参加したのだと思います。それが鍵であり、コミュニケーションでした。

CS: こんなことを言うのは恥ずかしいです。私は今でも、目が覚めたらまだ高校生か大学生で、期末試験の日で、一学期中授業を忘れていた、というような古典的な夢を見ます。監督に焦点を当てた不安な夢を見たことはありますか? 「ああ、まだ『ジョン・ウィック』を作っているのに、戦いの振り付けは何もしていないの？」みたいな。

リーチ:(笑) 正直に言うと、この映画「ホブスとショー」は、ロジスティックス的には私がこれまでに撮った中で最も難しい映画でした。物理的な制作ではなく、投稿では、22 週間の投稿、1,600 のビジュアルエフェクトショットという短い投稿だったので、瞬間もありました。夜中の1時に目が覚めて、「ああ、あのショットがパイプラインに送られてきたんだけど、それは正しいショットじゃない。もう一度考え直さなければなりません。」他の映画では、内省する時間がもう少しあったので、あんなパニックに陥ることはなかった。そこで私たちはこの映画を「ワイルド・スピード」のペースで作りました。謝罪します。それは本当に悪いことでしたが、それが真実です。最初から最後まで、夏の大作映画としては短い時間でこれを行いました。

CS: タランティーノ監督の『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』のオープニングを見て、ハル・ニーダムについてよく考えさせられました。彼の功績と、スタントとカメラの後ろの両方で彼があなたとあなたのキャリアにどのような影響を与えたかについて少し話していただけますか?

リーチ:彼は明らかにスタントの先駆者であり、その後スタントマンから監督に転身した人でもあります。ハリウッドのスタントマンで「フーパー」の祭壇に祈らない人はいないと思います。もう一度言いますが、煙突の落下とそれを上回る車の走りが「フーパー」へのオマージュだと言っているわけではありませんが、おそらくそうかもしれません。

CS: 『フーパー』を観ているとき、間違いなくそのシーンを思い出しました。

リーチ:うん。繰り返しますが、その点では非常に CG 的な方法でそれを行っただけで、当時は視覚効果の要素がなかったと思います。スタントの世界は大きく変わりました。つまり、当時は「煙突を追い越すつもりだ」という感じでした。そうです、そのような伝説が道を切り開いてくれるのはとても素晴らしいことですし、いつか彼と同じように言及されるだけでも光栄なことだと思うので、それは本当に素晴らしいことです。クエンティンの映画を見るのが楽しみです。明らかに、私はブラッド・ピットといくつかの映画で仕事をし、彼のためにスタントも行いました。なので、彼が実際にどんなキャラクターを演じているのか気になります。

(写真提供: Getty Images)