
この継続的な SHOCK コラムでは、編集者のクリス アレクサンダーが、より深く議論する価値のある古典および現代の映画や音楽について思索します。

ルチオ・フルチのビジョンを称賛する世界に住んでいることを嬉しく思います。彼の特異な天才、テーマ、モチーフ、哲学を認識し、評価する世界。なぜなら、人々がフルチの作品に耐えているように見える唯一の理由が、ゴアの少量に浸ることだったのに対し、彼の最も優れた映画でさえ残りの上映時間は支離滅裂で無能なドロドロとして無視されたときのことを私は覚えているからです。
その好例として、約20年前、私はトロントで真夜中にホラー映画の上映会の列に並んでいた。そこでこの男に会いました。彼はホラー映画が大好きでした。私たちは話したり、雑学対決をしたりしました。しかし、フルチにチャットが来たとき、この少年は否定的でした。フルチは天才だと思うと私が言うと、その男は笑って、私の認識と、彼がジャンクフード映画製作者だとみなしているものを私が称賛していることを却下した。
「ゴアは良いが、彼の映画は最悪だ。彼らは愚かだ。クレヨンで書いてあるんですよ。」
私は背を向けた。会話は賭けられています。
しかし、あなたがこのウェブサイトを読んでいる 8 人のうちの 1 人で、彼が誰であるか、あるいは誰だったのか知らない人がいる場合に備えて、フルチという男、映画監督についてもっと話しましょう。
イタリアのジャンル映画監督ルチオ・フルチは、かつては凡庸なセックス・コメディ、二流の西部劇、そしてかなり有能なジャッロ風のミステリー・スリラー(1971年の『女の皮をかぶったトカゲ』、1978年の『セブン・ノーツ・イン・ブラック』)の監督だったが、カルト的な地位を築くことができなかった。 1970年代の終わりまで、プロデューサーのファブリツィオ・デ・アンジェリスはヨーロッパでの成功に魅了されていた。ロメロ監督の『DAWN OF THE DEAD』(イタリアでは『ZOMBI』と呼ばれる)は、無許可の『DAWN』前日譚(場合によっては「パクリ」)を演出するために、老朽化したハックを採用することを選択した。その結果、映画とのコラボレーションが実現したのが、1979 年に公開された、うじ虫がうじ虫のような化膿したホラーのヒット作『ゾンビ 2』(米国では単なる昔ながらの『ゾンビ』)でした。大ヒットの人食い死体大作で、海外ではロメロの映画よりもさらに良い興行収入をあげ、世界の到来をもたらしました。ますます吐き気を催すユーロホラーのゴレフェストの波が、生ける死者たちと同じように容赦なく前進し続けた。
このキャリア後期の人気の急上昇に触発されて、フルチは、あらゆる説得で血を吸うような強者をフィーチャーした、ますます超現実的で非常にグロテスクな成人向けホラー映画の簡単で汚いシリーズを吐き出すようになりました。その中には、監督のファンの大多数が彼の脾臓を引き裂いたと引用する映画も含まれます大作、1981 年の衝撃的なオペラ『ラルディラ』 (その先へ)、これは多くの意味で、一種のコンパニオン写真です。そして、『THE BEYOND』は確かに素晴らしいですが(なんと、私は首の後ろにこの映画の象徴的な「エイボン」のシンボルのタトゥーさえ入れています!)、この時期のフルチ映画にはもう一つ、私が彼の最高傑作だと永遠に主張し続ける映画があります。 、病的で奇妙で熱狂的に気持ち悪い、1980年代のPaura nella città dei morti viventi、別名CITY OF THE LIVINGについて話しています。 DEAD、あるいは私が永遠に知っていて愛するように、地獄の門。
この魅惑的な衝撃的な人物を初めて見たときのことを思い出させてください…

現場は1980年代のVHSレンタルブームの黎明期だった。私は、木こり 2 人がかりで持ち上げる、途方もなく巨大なトップローディング VTR を持っていました。友人と私は金曜日の夜を地元のママ・ポップ・ビデオ・ストアをうろうろして過ごし、それから自宅で緑がかった古いテレビの前で野宿し、次から次へとホラー映画をマシンに送り込みながら、決してない世界に浸っていました。安っぽい本能的なスリルの猛攻撃を終わらせる。しかし、表紙に二匹の犬の大胆な免責事項が記されている、脂ぎった未評価のパラゴン・ホーム・ビデオ作品「THE GATES OF HELL」をブラインドレンタルしたとき、私たちの精神は一銭も回転しなかった。
そして私も、決して同じにはなれないでしょう。
奇妙でスタイリッシュだが標準的なホラー映画の前戯の後、私たちが見た最初の衝撃的なシーケンスは次のようなものでした。
催眠術をかけられた眼球を持ち、血の流れを滴らせる美少女(フルチの常連ダニエラ・ドリア)が、青みを帯びた悪魔司祭の顔を見つめ、油っぽい泡を吐き出し、続いて腸、次に心臓、肝臓が即興で出現する。胃、腎臓、すべて、腸管全体が彼女のぽっかり口から流れ出ています。そしてショックを受けた彼女のボーイフレンド(『ステージ・フライト』監督ミケーレ・ソヴィ)は、彼の拳を砕いたスキルで脳を潰されてしまう…。

その夜、私たちの目の前で蠢く生々しい内臓を震わせるせん妄のあの恐ろしいシーンによって、ホラー映画のタブーを打ち破る可能性が私にとって再定義されました。その後の視聴では、金切り声を上げたジョバンニ・ロンバルド・ラディーチェ(別名ジョン・モーゲン)が頭を貫かれる完璧な場面も含め、『地獄の門』の法外なセットプレーのずぶぬれの虚勢(厚意:FXマエストロ、ジーノ・デ・ロッシ)の生意気な天才性を鈍らせることはほとんどなかった。誰かの怒っている父親が操縦する旋回テーブルドリルによって。
フルチは最終的に、あのシーンは実際にはファシズムに対する叫びだったと引用した。もしかしたらそうだったかもしれない。それは確かにセンスに対する叫びです!

この映画は、H.P.ラヴクラフトの神長の著作から構造的なヒントを得て、自殺志願の司祭と、彼がニューイングランドのダンウィッチの町(都市ではない)に開ける、ひどく隠されにくい地獄の門をめぐる緩やかな物語を紡いでいる。タイトルが暗示していますが、これは私が「THE GATES OF HELL」のタイトルの方がはるかに優れていると信じている多くの理由の 1 つにすぎません)。自然界の形が徐々に崩れ、肉食の死者たちが街路のあちこちにテレポートし始めると、記者のピーター・ベル(葉巻をむしゃむしゃ食べているアメリカのキャラクター俳優クリストファー・ジョージは、ユーロホラーのファンならJPサイモンのばかばかしく素晴らしい「ピース」と不気味な「モーチュアリ」で覚えているだろう) )と超能力者のメアリー・ウッドハウス(フルシの常連カトリオナ・マッコール)と故カルロ・デ・メホが、この事件を止めるために時間との戦いに挑む。終末論的で形而上学的なモンスターの狂気。
熱狂的なフルチは、『GATES』で本当に限界を超え、死に取り憑かれた感覚刺激のオーディオとビジュアルの飽和を作り出します:腐った肉、泥だらけの墓、ウジ虫のシャワー、赤ちゃんの泣き叫ぶ音と猿のおしゃべり(!)のスロー効果音ループ(!)、バケツの大量のビールなど。血と果てしない霧とファビオ・フリッツィの信じられないほど破滅的なプログレッシヴ ロックのスコアはすべて、武装解除と恐ろしい効果をもたらします。
もちろん、多くの人にとっての主な魅力は、この映画の驚くべき死のセットピースであり、その中には、依然として衝撃を与える力を持っている前述の脾臓を吐き出すシーンや頭蓋骨を割るシーンも含まれます。この時期のフルチの多くの作品と同様、『地獄の門』は『サスペリア』や『インフェルノ』といった中期のダリオ・アルジェント映画に多大なビジョンを負っており、それらの作品よりも優れた映画ではないにしても、より直感的で切実な作品となっている。経験。

当初はロメロの悪ふざけに熱中する人々から敬遠されていたが、今では火を噴く傑作として多くの人から崇拝されている『地獄の門』は不安定で沸き立っていて、大きな嘔吐物と腐敗した力を持つアーティストとしてのフルチの力の真っ赤な証拠である。
DVD や Blu-ray を見ているうちに弱くなってしまった子供たちは、これを CITY OF THE LIVING DEAD と呼ぶかもしれませんが、それは問題ありません。それが本当の英語のハンドルです。しかし、乗り物に対する見方は、いつ電車に乗るかによって決まります。埃をかぶってペラペラの段ボール製のパラゴン VHS ケースと同封されていた分厚いテープは、ある種の映画的認識への鍵として機能しました。マトリックスから引き抜かれたホラー映画版。そして、麻袋のファッションと地下の悪臭が渦巻く荒々しい世界に目が覚める代わりに、すべてがより騒々しく、より奇妙で、より勇敢で、そしてより良いものになっていた血まみれの虹の彼方に私を引き寄せました。
私にとって、それは地獄の門です。いつも!永遠に!