2012 年のホラー映画トップ 5

佳作: サメファンが贈るべき作品餌これはサメのサブジャンルの最良の例の 1 つです。コレクション今年最も危険なスラッシャー写真でした。ティム・バートンは、最近の最高の映画の 1 つを製作しました。フランケンウィニー、モンスターキッズへの真実のラブレター。ストーリーが長編に詰め込まれているように感じられたため、アンソロジー番組の分割払いとしてはうまく機能したかもしれませんが、邪悪なそれでも、今年最高の恐怖のいくつかを達成しました。

言っておきますが、私はそれほど夢中にはなれませんでしたキャビン・イン・ザ・ウッズ最初は。ホラー映画の解説としては精査に値するとは思えないので、今でも私には深刻な問題があります。たとえば、大画面モニターの前に立って、ホラー映画で登場人物が苦しむのによくある苦しみに耐える十代の若者や若者を眺め、運命に出会ったときに歓声を上げているのを、大部分が中年の大人でいっぱいのコントロールルームを見るとき、それは次のようなものであるはずだ。ホラーの観客が、このジャンルのほぼ儀式化された公式をどのように見て、どのように食べているのか。しかし、ホラー映画の中心的な観客は、何世代にもわたって、同じ仲間のメンバーがスクリーン上で滅びるのを自然に見たいという自然な欲求を示してきた若者たちであり、ホラーの血に飢えた魅力に対するメタ批評として、全年齢対若者ということになる。キャビンのダイナミックスが関節から外れています。しかし、私が感謝していることキャビン脚本家のジョス・ウェドンと共同脚本家兼監督のドリュー・ゴダードの厚意による、細部への風変わりなこだわりです。これは、ジャンルを問わず、真に複数回の視聴を必要とする稀な現代映画です。さらに重要なことは、キャビンただし、プラスの列はそのモンスターです。ここまでで、大規模な生き物の大行列が登場すると言ってもネタバレにはならないはずです。キャビン』の最後の30分とこの不気味な猛攻は、この映画に対するさまざまな不安を脇に置くのに十分だった。いろいろな面を考えると、キャビン欠陥があるか、単に頭が間違っているだけですが、私はユニコーンによる死を特集した映画を憎むつもりはありません。実際、私はそれを受け入れなければならないと感じています。

いいえ、ホラー映画ではありませんが、スプラッター要素は十分にあり、このリストに含めるには十分です。カルト的な人気を誇るコミックキャラクターを映画化するこの二度目の試み（もちろん最初はシルベスター・スタローンがタイトルロールを務めた1995年の映画）は、私にとって今年最大の驚きだった。 2012 年の初めに誰かが私に別のことを言っていたらドレッド映画はひどい量のお尻を蹴るだろう、私は確かにそれらを信じなかったでしょう。しかし、すべては監督のピート・トラヴィス、脚本家/プロデューサーのアレックス・ガーランド、そして主演のカール・アーバンがドレッドの正しい行動をとった功績だ。残念ながら、興行収入はそれほど高くなかったかもしれませんが、私は 2012 年の私のお気に入りの劇場体験の 1 つとして数えています。残酷なまでに素晴らしいインドネシア映画との比較が行われています。ザ・レイドしかし、敵対者が住む集合住宅の中で、多勢に無勢の主人公たちが戦わなければならない映画が複数作られる余地はある。 2012 年はコミック化にとって大きな年でしたが、ドレッド知名度の高い競合他社のボックスマッスルのほんの一部も持っていませんでしたが、適応の観点からは、それはまさにハルクサイズの成果でした。

最初から超常現象2009 年当時、超常現象をテーマにした恐怖映画が好調に推移していました。このジャンルのファンならご存知のように、これらの映画のほとんどは「ファウンド・フッテージ」タイプのものです。今年の『シニスター』でも、映画の大部分が伝統的に撮影されていたにもかかわらず、ファウンド・フッテージの要素が組み込まれていました。協定脚本家兼監督のニコラス・マッカーシーによる初の長編作品で、ファウンド・フッテージフェチから完全に脱却し、アニーという名前の若い女性（ケイティ・ロッツが印象的な演技を披露）が、アニーの死後、幼少期を過ごした家に戻る不気味な物語を描いている。母親と妹の謎の失踪に直面し、母親の家での不可解な出来事に直接立ち向かいながらも、答えを探さなければなりません。同情的な警官（キャスパー・ヴァン・ディーン）と不気味な理学療法士（ヘイリー・ハドソン）が助けに入ってくれるが、古い幽霊を鎮めるのは最終的にアニー次第だ。ロッツのアニーは、ホラー映画を飾るのに時代の中で最高のヒロインであり、さわやかな現実世界のタフさの感覚を醸し出しており、恐怖の最前線で、協定』は大ヒット作であり、間違いなく 2012 年で最も恐ろしい映画です。

リドリー・スコットが映画の世界に戻ってきたことにひどく失望した人もいたエイリアン。しかし、より良い、より長いカットかどうかは、プロメテウスそれが可能だったのか、あるいは映画の問題が脚本に根ざしすぎて解決できなかったのかはともかく、スコット監督の映画の劇場版は依然として驚くべき作品である。私にとって、論理的な間違いや登場人物の動機の疑問に関する苦情は簡単に脇に追いやられます。『エイリアン』のリプリーが自分の命を危険にさらして猫を取りに戻るほどのクソ野郎だったという事実を見逃すことができるなら、この作品の登場人物たちがどんなくだらないことをしても見逃してもらえるだろう。プロメテウス引く。スコットは世界構築に関しては誰にも負けません。プロメテウスその完全な証拠を示しています。映像の素晴らしさと哲学的に疑問を投げかける物語（一部の皮肉屋は単純だと軽視したが、私には挑発的で感動すら覚えた）を超えて、デイヴィッドが作ったアンドロイドを演じたマイケル・ファスベンダーの魅惑的な出番は、2012年の最高のパフォーマンスの一つとなった。

キャリー・ホワイトとは異なり、ポーリン（アンナリン・マッコード） – この映画の10代の主人公切除– 単なる社会的に発育不全のウォールフラワーではありません。そして、『ヘザーズ』のウィノナ・ライダー演じるヴェロニカ・ソーヤーとは異なり、ポーリンは聡明ではないが疎外されたアウトサイダーである。いいえ、彼女は正当に精神異常者であり、外科医になるという野心を持った未診断のサイコパスです。これ自体悪い知らせだが、ポーリンの家庭生活には、厳格な信心深い母親（トレイシー・ローズ）、大人しく無力な父親（ロジャー・バート）、嚢胞性線維症を患う妹（アリエル・ウィンター）がいる。ひどい結末は危険なほど高い。脚本家兼監督のリチャード・ベイツ・ジュニアはそこから逸脱せず、切除ほとんどの視聴者の忍耐力が試される、無慈悲なダークホラーコメディ。ポーリンは怪物的な人物で、施設に入れるべきほど問題を抱えた人物（母親曰く、彼女は「愛することが不可能」）だが、マッコードは彼女に十分な人間性を吹き込み、彼女の悲劇的な行動を愛と注意を求める叫びとしてさらに恐ろしいものにしている。感情的にねじれ、グロテスクなほど美しい（奇抜な夢のシーケンスはケン・ラッセルを思い出させる）、切除今年の最高のホラー映画です。