ナルニア国物語プロダクションデザイナー、ロジャー・フォード

プロダクション デザイナーの仕事は、街にいる人たちに無視されがちですが、本質的には、アーティスト、衣装デザイナー、小道具、その他の部門と協力して映画の外観を作成し、監督の目標を達成するのを助ける責任があります。彼のビジョン。ロジャー・フォードは、次のような多くの大作映画に出演してきました。ピーター・パンそしてベイブしかし、アンドリュー・アダムソン監督の作品でそのポジションに就いたとき、彼の能力は高められなければならなかったナルニア国物語: ライオンと魔女とワードローブそして彼は続編に戻ってきましたカスピアン王子

フォードは、プラハの「カスピアン王子」のセットを訪れたときに、私たちが最初に話をした人の一人でした。そして、適切なことに、私たちは彼がこれまでに作った最大のセットの一つ、ミラーズ王の城の中庭の真ん中で彼と話をしました。

ComingSoon.net: これがあなたのお気に入りのセットだと聞きました。

ロジャー・フォード:まあ、これは確かに私の最大のセットです。 「ベイブ」の 2 作目では大きなものをいくつか作りましたが、実際には今回の方が大きいと思います。

CS: 影響について少し話してもらえますか?

フォード:ロケ地としてはフランスにあるピエールフォン城というお城を検討したところ、希望通りのサイズ感が得られました。私たちは、現在ナルニア国で優勢であり、ナルニア人を森に追い返し、そのほとんどを虐殺したテルマリン人は、はるか昔、千年前の海賊から来たものだと考えていました。彼らは島で難破し、ナルニア国への入り口がある洞窟にいた海賊でした。これがテルマーとテルマリンの始まりでした。テルマーは最初の映画では常にそこにいましたが、ナルニア国のすぐ隣でした。それで私たちは海賊について考え始め、ピーターと子供たちはイギリス人であり、「カスピアン王子」が何らかの形で違っていてほしいと考え始めました。言い換えれば、私たちはこれ以上多くのイギリス人を望んでいませんでした。それは面白くないだろうと私はアンドリューに言いました、「彼らをフランス人にしたらどうですか?」なぜなら、イギリス人とフランス人の間には常に問題があったからです。それは一種の良い状況を作り出します。そして彼は言いました、「それでは、さらに先に進みましょう。」おそらく彼らがイベリア半島出身のスペイン人であると想像してみましょう。海賊にもよく似ています。この城はスペインの城の影響を受けています。私たちは多くの調査を行いましたが、多くの点でそれはかなり近いものです。バルコニーの細部まで[上を向いて]、ダイヤモンドはスペイン国内の場所から来たものであると参考文献は述べています。かなり圧迫感のある色にしたかったので、ハッピーで明るい色ではありませんでした。私たちはそれが巨大であると感じられるようにしたかったのです。テルマリン人、特にミラズはあまり良い人たちではありません。私たちはファシストと戦争のイメージについて考え始め、ワシの開発を開始しました。これはほぼ 1930 年代の影響を受けていますが、それらには間違いなくファシストの感覚があります。次に、テルマリンのもう 1 つのシンボルとして「海賊」を考え、旗や旗に使用できる良いシンボルは何かと考え、コンパスのアイデアを開発し、そのシンボルを紋章に使用しました。そしてフロアの大ホールで。想像できるのであれば、イタリアのファシストがそれらのようなものを使用しているようなものです。これらの物語はすべて最終戦争に関するもので、基本的に戦争が終わった後に書かれたもので、ライオンとイングランド、そして善と悪が描かれています。

CS: これほど大きなことをどうやって理解するのですか?最初に何から始めますか。ビジョンを持ってそれに向かって取り組んでいますか?

フォード:アンドリューはフランスでこの城を見たことがあり、映画ではプリビジュアライゼーションと呼ばれるものを使用しています。これは、セットが構築される前にコンピューターで映画をビジュアライゼーションするもので、プリビズは必要なサイズを知っていました。かなり早い段階で[ピエールフォン]の設計図を取り込み、コンピューターに入力し、中庭でのアクションを考え始めました。そのため、このものの設計を開始するときに、その城で使用されていたのと同じサイズを使用しました。もちろん、セットを構築しているときに、アンドリューがアクションに望むものをさらに多く与えることができたので、これらすべての階段(周囲のポイント)は、私たちが「ザ・レイド」と呼ぶもののアクションのために特別に設計されました。ナルニア人が城を奪おうとしたときの映画。彼らは射手や石弓兵に囲まれ、非常に不愉快な出来事が起こるので、この映画のために特別に作られています。ここにあるすべてのもの、すべてが計画されている方法は、単に「これがセットです」ではなく、映画に合わせて構築されています。それでやりたいことをやってください。」

CS: その規模に対して恐怖感はありましたか?

フォード:基本的には大工が増えただけです。スケールのことですが、より多くの人々とより多くの資金が必要になることを除けば、他のセットをデザインするのと何ら変わりません。

CS: これらのテーマのいくつかはグレートホールのセットにも取り入れられましたか?

ロジャー: はい。実はこれが大広間の外観です。大まかに似ていますが、ここにある大広間にある大きな窓は、なんとなくその形です。大ホールには非常に大きな鉄のシャンデリアがいくつかあり、このように鷲からぶら下がっていましたが、鋳鉄や青銅のようなものでできており、これらの巨大なシャンデリアがホールのあちこちにありました。実際、それは非常に印象的です。

CS: 戴冠式は大広間の中で行われるのでしょうか、それとも屋外の中庭で行われるのでしょうか?

フォード:ミラーズの戴冠式は大広間で行われます。すでに撮影されています。カスピアンの[戴冠式]は[中庭]で行われます。

CS: 最初の映画と同じセットはありませんが、この映画のテーマや外観の点でどのくらいそれを引き継ぎましたか?

フォード:まあ、同じセットがありますが、最初に見たときはそれがわかりません。彼らはナルニア国にやって来ます、子供たち。この映画では、彼らはロンドンの地下鉄の駅からやって来ます。本では、それは田舎の駅です。地下鉄の駅は視覚的にもっと面白いようで、私たちは最初の映画でその駅に行きましたが、もちろん、ロンドンの地下鉄の駅には素晴らしいトンネル効果があります。私たちはナルニア国の子供たちが現れる場所を探すためにニュージーランドに行き、岩を貫通するトンネルがあるカセドラル・コーブと呼ばれるこの美しいビーチを見つけました。トンネルを通ってあるビーチから別のビーチに移動します。つまり、彼らは地下トンネルの中にいて、徐々にニュージーランドのビーチにあるこの岩のトンネルに入り、それから見上げると、岬の上に遺跡が見え、そこに向かって進んでいきます。最終的に、それが実際には、最初の映画でナルニア人の城であるケア・パラヴェルであることがわかります。そこで私たちは、ケア・パラベルの大広間を正確に、岬の遺跡の場所に計画通りに再現する必要がありました。しかし、微妙な廃墟です。子どもたちは、かつて玉座があった場所に立って、下を見下ろして柱が見え始めるまで、それを完全に理解することはできません。それは前回の映画から引き継がれました。しかしその後は、この映画はもっと暗い映画になり、多くの点でよりシェイクスピア的になっています。つまり、叔父は父親を殺し(笑)、息子がいて、カスピアン王子を殺そうとしているのです。シェイクスピアかもしれない。

CS: 最初の映画から世界は大きく変わりましたが、それでもナルニア国ではありますが、実際にはそうではありません。あまりに長い時間が経ったからです。このデザインに取り組むにあたって、どのようにアプローチしましたか?

フォード:1000年から1200年が経過し、非常に残忍な侵略軍によって制圧されたため、ナルニア人は森に撤退しました。テルマリーン側が考える限り、彼らはほぼ排除されたと思われますが、まだ排除されていません。彼らはまだそこにいます。つまり、テルマリンのかなり地味な建築と、彼らが可能な限り森林を伐採したという事実との間のコントラストが得られました。街も城も森が伐採され、かなり憂鬱な雰囲気になっていますが、森に入るととても美しいのとは対照的です。ルーシーがアスランを見つけたとき、私たちは緑の部門とともにニュージーランドの森をきれいにしました、そしてそれは本当に素晴らしいものになりました。森のものはどれも本当に美しいです。実際にセットがあるのですが、見たことがあるのか​​わかりませんが、そこに頭を突っ込んでみるとよいでしょう。 (注:ダンシングローンについては第1回でお話ししました。)それは今、形になり始めたところです。私たちは、6 本か 7 本の樫の木がダンシング ローンの守護者、つまり守護者のようなものであると想像しました。そしてそこにナルニア人が集まるのです。ということで、現在そのセットを構築中です。

CS: 屋外に[中庭]を建設することについてはどのような決定が下されましたか?サウンドステージ上のセクションに分けて構築するという考えはありましたか?

フォード:もちろん、ほとんどが夜のシーンで、一晩中撮影しなければならないので、非常に不便で不快ですが、これはこの国のどの舞台にも当てはまりません。それができただけでも言うべきことがある[手でカメラをパンすることを示す]。いつ不正をしたかを選択できることがよくありますが、これではその必要がありません。

ディズニー担当者:また、撮影の途中で、もっと良いものがいいと判断した場合は、簡単に切り替えることができ、小さなセクションに限定されないため、より良いアングルを撮ることができます。

フォード:もちろん。ここで見られるものは、映画では少なくとも 2 ~ 3 倍になることを指摘しておく必要があります。ここ(ポイントアップ)の高さはすべて 3 倍に拡張され、非常に圧迫感のある巨大な外観にするために外装に多くの労力を費やしました。最初の「ベイブ」映画のジョージ・ミラーは私に何かを教えてくれました。私たちは農夫ホギットのために農家を建てようとしていたのですが、彼は「ロジャーを知っていますね。『サイコ』を見ましたか?」と言いました。そして私は言いました、「確かに、そうしなかった人は誰ですか?」彼は「モーテルのことを覚えていますか?」と言いました。私は「はい、明らかに」と言いました。彼は、「あれはあの映画の登場人物だよ。特徴の一つが建物です。それが私が望む農家です。」ですから、ある意味、城の外観を開発しようとしたとき、映画の中にキャラクターを入れて、テルマリンの文化を反映させようとしているのです。それ自体が印象的です。

CS: 実際に村から[城の]外観が見えるのですか?

フォード:外観はよく見かけますよね。ニュージーランドではWETAによってミニチュアで建設されており、町もミニチュアで建てられています。この城、実はすでにネット上にポスターがあり、その初版です。それ以来少し変わりましたが、岩の尖塔の上に建てられています。私たちはドイツで、かつて城があった場所に巨大な岩の尖塔がある場所を見つけました。

CS: アスランのハウについて少し話してもらえますか?

フォード:私たちはいつも本に戻ってポーリン・ベインズのイラストを見て、「さあ、ここで映画を作らなければなりません。では、さらに数歩進めるにはどうすればよいでしょうか?」と考えます。本を読んでイラストを見た子どもたちがこの映画を観に行ったら、また感動して、思った以上に素晴らしい作品になってもらえるように。ピーターとミラーズの一騎打ちは、まるでボクシングのリングのように起こります。それを見ると、「まあ、そんなことはうまくいかないだろう。誰がそんなことに感銘を受けるだろうか?」と思うでしょう。そこで、私たちはアスランの「廃墟となった神殿のようなものをその前に置く方法」を開発しました。そして、それは私たちに仕事をするための舞台、彼らが飛び乗るのに興味深い何か、岩や廃墟の破片を与えます。それは、二人の男が戦うだけではなく、風景の中にそれを設定するようなものです。それが私たちがやったことの一つです。そして、アンドリューは、単に風景上で対峙する両軍以外の何かを望んで戦闘を展開しました。

CS: 制作をニュージーランドからプラハに移すという決定について話していただけますか?森のせいでしょうか?

フォード:ベルリンのスタジオを検討し、オーストラリアも検討したと思います。あらゆる可能性を検討する必要があります。

CS: でも、ニュージーランドに留まらないのはなぜですか?そこには広々としたオープンスペースがたくさんあります。

フォード:問題は映画の納期であり、したがって映画を製作して完成させるまでに時間がかかり、ニュージーランドでは冬と夏をまたがなければなりませんでした。いいえ、その逆です。ニュージーランドの夏と冬は、ここでは冬と夏です。私たちは冬を望んでいません。そうですね、私たちはニュージーランドの夏からスタートして、冬が来るとここに引っ越して春が来るのを待たなければならなかったので、そういったことが決断を下すのです。私たちがプラハに来たのは、経済的な理由が大きかったのは確かですが、それはヨーロッパの真ん中にあり、私たちの拠点の多くはオランダ、スロベニア、チェコ共和国にもあったからだと思います。 。

CS: 今後のナルニア国物語の映画に参加するかどうか知っていますか?

フォード:いいえ、そうではありません。アンドリュー・アダムソンとは素晴らしい4年間を過ごしました。次の映画はすでに始まっているので、ナルニア国物語は4年間で十分だと思われるという事実を除けば、素晴らしいものであり、新しいチーム、新しい監督、新しいデザイナーに引き継ぐのは素晴らしいことだと思います。

CS: 最初に始めてから、プロダクション デザインはどのように変化しましたか?

フォード:基本的にはコンピュータですよね?前回の「スター・ウォーズ」ではブルースクリーンとグリーンスクリーンが多すぎて、「待てよ、5年後、10年後には仕事があるだろうか?」と思うでしょう。 (笑い)。しかし、実際に起こったことは全く逆です。これらすべての可能性が開かれたので、私の仕事は信じられないほど面白く、刺激的なものになりました。電線や雲が風景を横切っているのを見て「まあ、それは使えないよ」という理由で使用できなかった場所に行くことができるようになりました。それらのものを取り除き、それに何かを追加できることがわかっているので、今ではそれを使用できるようになり、実際に私の仕事がはるかに興味深く、刺激的で、やりがいのあるものになりました。素晴らしいですね。

CS: 何かをデザインするとき、多くの場合、画家にペイントしてもらう必要がありますが、それに変更を加えたい場合は、実際にコンピューターを使用して変更できます…

フォード:まったく、素晴らしいですね。セットが構築される前に内部に入ることができます。 『ベイブ』の2作目からそれを始めたんですが、それが初めてでした。私たちが建てたこのホテルは、4 階建ての玄関ホールのようなもので、そこまで階段が続いていました。そこにはたくさんのシーンがあり、ジョージ・ミラー監督は​​それがどのように機能するかを知りたかったので、すべてがコンピューターに入力され、木片に釘を打つ前に階段を歩くことができました。 。それができるのは素晴らしいことだ。たとえば、今、あなたが私たちがアスランのハウツーを撮影しているウスティに行くなら、私たちはセットの写真を撮り、何を追加するかをアンドリューに見せることができます、そして彼はそれをガイドし、そのずっと前にそれについてコメントすることができます映画の一部が完成しました。

CS: これらすべてをコンピュータ内でどのように組み合わせているのでしょうか?

フォード:さて、ここでプリビズが非常に役立ちます。映画のフレームのスキームや概略図を作成できるようになりました。「この前景部分は 1 パスで、この部分はミニチュアで構築し、背景はニュージーランドから…」と言うことができるので、映画の仕組みがわかります。それをする前に作られます。したがって、私は自分が何を提供しているのかを知っており、補足的なものがどのようなものになるのかも知っています。それはすべて、非常に慎重な計画が必要です。

CS: あなたを解放する前に、ステージ 6 のアスランのテーブルの周りにある象形文字には何か意味がありますか?

フォード:前作でもこの質問をされましたが、私も同じことを言うつもりです。「それが何を意味するのか知りたければ、アスランに聞けばいいのです。」 (笑い)

「カスピアン王子」セット訪問その2に戻るまたは私たちをチェックしてくださいリチャード・テイラーへのインタビューフォードのセットを飾るために使用されたミニチュアについて話しています。